...¿A QUIÉN NO PODRÁS AMAR? SI SÓLO HAY UN HOMBRE,
SI SÓLO HAY UNA MUJER, SI SÓLO HAY UN MUNDO...
DANIEL MACÍAS.

martes, 25 de mayo de 2010

NARRACIÓN DE LA LLOVIZNA








Lejos

la tarde de trigo

y los pájaros que escaparon
de la cáscara mortal de nuestra juventud.

Sólo la lluvia a mi lado,

como yo,

pensativos.


NARRACIÓN DE LA LLOVIZNA Antonio Orihuela

Baile del Sol Segunda edición 2009.
108 páginas. ISBN: 978-84-92528-48-6. 10 €.

EL AMOR YA NO ES CONTEMPORÁNEO- EL AMOR SIGUE SIN SER CONTEMPORÁNEO



Esto es poesía. Lo demás son palabras.



En noviembre de 2009 David González vino a Palma de Mallorca, invitado por Literanta y El Último Jueves, a ofrecernos una lectura de sus poemas.
Tras comer con David, Antonio Rigo, director del Último Jueves y la pintora Dolores Sampol, nos dirigimos a Ona Mallorca, al programa Dos i Dos són 22 donde David Oliver entrevistó al poeta Gijonés y donde Antonio y yo comentamos varios aspectos de su obra. Recuerdo que yo permanecí callado, escuchando atentamente durante casi la totalidad de la entrevista, suelo hacer esto (parafraseando a Ángel González) para que mi estupidez, sólo conocida por unos pocos, no pase a ser pública y notoria. Pero como solía ocurrir con mis profesores en la escuela, Oliver se dio cuenta de que estaba allí y pidió mi opinión sobre la poesía de David. Creo que esto fue más o menos lo que dije, opinión que hoy aún mantengo: La poesía actual, la poesía oficial y la llamada poesía de la experiencia, sólo son edificios vacíos. Un enorme maizal lleno de cañas (palabras) en el que se esconden, como animales asustados, la verdad, el sentimiento y la poesía. David González es ese animal, un animal salvaje que sale del maizal a mirarnos desafiante desde un claro del bosque, un animal que tirita de frío y de miedo mojado en la noche. El yin y el yang, la luz y la oscuridad, el agua y el fuego, la vida y la muerte.




David González no hace realismo sucio, lugar donde algunos le quieren encasillar, David González no es Bukowski, David González es David González y no necesita ser nadie más.


Cuando termine de leer estos poemas, asegúrese de que aún tiene el corazón en su sitio. Puede que el autor ya se lo haya arrancado.




La librería Literanta acogió la noche en la que David nos ofreció su lectura a unas 140 personas.

Jorge Espina.



EL AMOR YA NO ES CONTEMPORÁNEO. EL AMOR SIGUE SIN SER CONTEMPORÁNEODavid González
David González, poeta de No Ficción


MANOS

Las manos


me decían mis padres
antes de sentarme
a la mesa a comer


lávate bien
las manos


no alcanzaban
a comprender
que los niños
las tenemos siempre


limpias


SO-40B. Poesía. 2009. 2ª Edición, corregida y aumentada,
380 páginas. ISBN: 978-84-92528-74-5. 18 €.

LES MÁQUINES DE LEONARDO
























LES MÁQUINES DE LEONARDO
Antología heterónima

Colección Palma de los otros

PVP: 20 euros (comprar libro)
ISBN: 978-84-613-8578-2

*Ilustraciones: Manuel Sánchez Monzó

9 de abril de 2010 (20.30h)
Quarter d’intendència

Quizás Les màquines de Leonardo, Antología heterónima sea el libro más arriesgado e irreverente de Casabierta hasta la fecha. Un homenaje a los escritores, ilustradores y editores de Les màquines de Leonardo, una mítica revista literaria palmesana que nació en los 90 y jugó siempre a lanzarse al precipicio de las calles, el neón, las noches marginales y los heterónimos. Un guiño a la literatura de garaje e instrumentos descordados. Un abrazo a la escritura sin prejuicios ni vanidades que no busca aplausos ni monedas, sino tan sólo el íntimo y certero fogonazo de las emociones. Escritores anómalos hablando de tú a tú a quien los lee. La lírica feroz del anonimato; la narrativa sin jerarquías entre los que crean y los que disfrutan de lo creado.
Hemos querido reunir en sus páginas a trece falsos autores, como sus propias ficciones, que participaron en los más de diez años de vida de la revista. Trece escritores inexistentes y sin embargo más reales y nítidos que muchos autores de salón y renombre. Les hemos invitado a entregar nuevos cuentos y poemas que Manuel Sánchez Monzó, colaborador habitual de la revista, ha ilustrado con gusto y humor exquisitos.
Les màquines de Leonardo, Antología heterónima es un sencillo homenaje a la literatura anónima de los juglares en paro; comerciantes de nubes disfrazados de profesores o camareros o inventaristas o arquitectos o limpiacristales o vendedores ambulantes... Un amasijo de frases de no importa quiénes. Un juego de espejos rotos donde el mundo globalizado del siglo XXI y nuestras vidas se reflejan y arden. Caos y belleza en estado puro.













*Les màquines de Leonardo inician su camino en 1997 directamente inspiradas en el fanzine cultural Youthing –de quien adaptó su formato y su rasgo fundamental al ser gratuito–, en el Boletín del Ateneu Llibertari o como respuesta literaria a La bolsa de pipas… Por citar sólo algunas. Es una publicación que nace con ellas y desde ellas, pero que desde el principio determina una identidad totalmente propia, algo atípica y rotundamente anónima. A veces por pura necesidad creativa, otras por vanidad y otras, la mayoría, por el simple gusto de hacer lo que nos venía en gana, sin esperar recompensa ni complicidades ajenas.

Número tras número todo se reinventaba. Las tiradas eran cortas y puntuales, anárquicas. Unas veces se distribuían entre los parabrisas de los coches y otras en librerías peninsulares de anarquistas maravillosos, ya que persistía la idea de que un ejemplar de Les màquines de Leonardo nunca acabaría en los contenedores de papel reciclable (qué ingenua es a veces la alegría). Unas veces costaba editarlas lo que cuestan dos menús aceptables y otras nos dejaban los bolsillos vacíos.

*Fragmento del prólogo de Javier Vellé

ULTRAMARINA EDITORIAL- CARTONERA & DIGITAL



POEMAS DE PAPEL PRENSADO

Ultramarina edita libros de cartón reciclado y en formato digital



ELSA CABRIA - Sevilla
EL PAÍS - 19-04-2010

Iván rebusca en el contenedor. Selecciona los mejores cartones para que Sandra arme los cien ejemplares del poemario de Daniel, Como nieve en Sevilla, cuyas portadas pinta Rosa a mano. Una por una. Todas diferentes. Deconstruyen cajas de embalaje. Fabrican artesanalmente las tapas de los libros. Son los primeros editores cartoneros de poesía en Andalucía. Los únicos en España en ofrecer también versos digitales. Presentan el proyecto Ultramarina hoy en la feria del libro de Córdoba. Buscan difundir un mensaje escaso en Europa y muy extendido en Latinoamérica: la basura es útil hasta para hacer literatura.
En Argentina es común ver gente recogiendo cartón por la calle. Lo venden a cambio de 5 céntimos de euro por kilo. Son los cartoneros. En Latinoamérica hay unas 40 editoriales que usan este material para publicar al margen de la industria. Siguen el ejemplo de la bonaerense Eloísa Cartonera, pionera, en 2003, en la producción de libros de desecho. Sin un organismo que regule los precios de venta, hacen su particular apología del papel prensado. "La onda es reciclar", resume el mexicano Iván Vergara, uno de los impulsores de Ultramarina. "Para ahorrar costes, hay quienes hacen fotocopias a una sola tinta, implica menos distribuidores", apunta su compañera Sandra Carvajal.

Como nieve en Sevilla, de Daniel Macías, es la obra del primer poeta de ultramar. La idea es publicar a un escritor cada dos meses, al que, dicen, nunca pedirán derechos de autor. Un artista plástico pintará los lomos de cada tirada. Sin repetirse. Un libro por 20 euros, disponible en su tienda virtual (editorialultramarina.blogspot.com). En España sólo existen dos editoriales de este tipo, la gallega Casa Manita Cartonera y la madrileña Meninas Cartoneras, que fabrica agendas.

Los mismos libros manufacturados tendrán su versión digital de pago y la opción de descarga gratuita. "¿Por qué hay que pensar en dos modelos ajenos? El libro de artista es ese que salvarías si se quemase tu biblioteca en un incendio, que nunca sería un best seller o de bolsillo. El otro es el cambio editorial que no podemos ignorar", justifica Iván.

La estrategia para competir en la red es personalizar la obra. El nombre del comprador aparecerá en la portada del PDF y recibirá un juego limitado de chapas, separadores o tarjetas postales. Pero puede salir gratis. Sólo descargándose el documento, sin ilustraciones ni regalos. Sandra dice que no le preocupa. "¿No vender porque la gente se lo baje de internet sin pagar? Ojalá, eso significa que la gente lee poesía".


sábado, 22 de mayo de 2010

SLAM POÈTIC L'ANTIQUARI





En los años 80, un poeta de Chicago llamado Marc Smith trató de relanzar el interés por la poesía a través de varias acciones sin éxito. Una noche sin embargo, el propietario de un jazz bar que solía frecuentar, el Green Mill, le pidió ayuda al ver que el concierto previsto se había anulado. Marc montó un espectáculo en el que varios poetas se enfrentarían ante un jurado tomado al azar entre el público.
Los Slam que llegaron a Europa a principios de los noventa son hoy populares en el mundo entero.

Las reglas del Slam

*Los encuentros de Slam están abiertos a todos y a todas sin ninguna distinción de sexo, edad, color, religión, preferencia sexual, apariencia y capacidad física o intelectual.
*Los poetas pueden tratar cualquier tema con total libertad y en el estilo que deseen.
*Los poetas deben usar sus propios textos.
*No se puede utilizar música.
*La utilización de accesorios está prohibida: el Slam se basa en las palabras y no en cualquier objeto que pueda desviar la atención. El Slam se sustenta en las aptitudes del poeta y la percepción del público.
*La utilización de disfraces también está prohibida. El poeta debe ir vestido como lo hace habitualmente.
*El poeta puede inspirarse en otros textos y recoger frases o expresiones de estos, pero en ningún caso puede usar íntegramente un poema ajeno.
*Cada poema debe durar 3 minutos máximo. El tiempo de un round de boxeo. A partir de ahí, se quitarán 0,5 puntos cada 10 segundos.
*Un poema recitado, una copa regalada. No es acumulativo (3 poemas recitados, 1 sola copa regalada). En cambio, se considera que la copa es merecida al decir la primera palabra del poema. Si el poeta tiene un olvido y no puede seguir, seguirá siendo merecedor de dicha copa.
*Los concursantes se enfrentarán ante un jurado formado mayoritariamente por el público.
*Dicho jurado estará formado por cinco personas.
*Calificación de 0 a 10, donde 0 es un poema que debió quedarse en su casa y 10 es un orgasmo, Recuerden: aquí lo importante es la poesía, no la competición y no importa si el público te abuchea.
*En caso de empate entre dos participantes: duelo.
*Tanto en el escenario como en sus alrededores estará prohibido fumar.


Premios


*El mejor vino del local en una copa de plata.
*Imposición de una hoja de laurel y nombramiento como poeta laureado.
*Habrá un poeta laureado en cada Slam.
*La copa habrá de beberse en el escenario y devolverla una vez acabado el último trago.
*Al final del trimestre se enfrentarán los ganadores de los diferentes martes y el ganador de esta final trimestral será nuevamente laureado, varios de sus poemas serán publicados en la revista literaria La bolsa de pipas, junto con un poema elegido por la organización (este poema puede ser de cualquiera de los poetas que han participado a lo largo del trimestre)


Inscripción


Podrán inscribirse enviando un mensaje en el que figuren: nombre, apellidos e idioma en el que desean recitar sus poemas a la siguiente dirección: jespina5254@hotmail.com
El número de participantes no será superior a diez.

También será posible inscribirse en el CAFÉ ANTIQUARI medía hora antes del comienzo de el Slam. EL POÈTIC SLAM ANTICUARI COMENZARÁ EL MARTES 24 DE MARZO – 09. Después continuará de forma quincenal, siempre el segundo y cuarto martes de cada mes a las 21 horas.
Recuerda que si vas a participar en el Slam debes preparar al menos cuatro poemas.

Espíritu del Slam


Marc Kelly Smith, fundador de los Slams de poesía, dice que el Slam representa "la unificación del arte interpretativo con el arte de la poesía", a la que se agrega la emoción que despierta la competitividad entre los participantes en un concurso".
Muchas personas con interés por la poesía, pero que quizás veían esta forma de expresión como algo destinado a un público reducido, elitista o demasiado intelectual para su gusto, encontraron en estos eventos un espacio alternativo a los foros académicos.
Los poetas del Slam pueden mostrar su obra con la dinámica característica de los artistas del rap, actuar con la elegancia teatral de un actor Shakespeariano o con los aullidos típicos de un poeta de la generación "beat". Hay que socializar la poesía, sacarla de su nicho elitista y de papel, porque en realidad la poesía es un fenómeno sonoro, popular y colectivo. Los Slam recuperan la transmisión oral primigenia de la poesía.
El público debe interactuar y dinamizar el desarrollo del espectáculo.

Organización


La idea de crear el Antiquari Poètic Slam de Palma surge de la inquietud cultural de François propietario del Café Antiquari y conocedor del rápido crecimiento de el Slam en todo el mundo. (En USA, Suecia, Canadá, Francia, etc... Existen ya federaciones nacionales de Slam)
Junto a François organizarán y dirigirán tanto los torneos como el blog: el poeta Antonio Rigo, el editor, pintor y escritor Javier Vellé y el poeta y escritor Jorge Espina.


CAFÉ L'ANTIQUARI